LA GUATA Pretileando!

Performance “Apatía hacia la violencia”

Universidad de Costa Rica

Curso Diseño IV

Proyecto Performance

Profesor(es):

Nicolás Alpizar.

Mauricio Rodríguez.

Alumnos(as):

Raquel Bello May. (A80891)

Sofía Jiménez García. (A73375)

Tania Solórzano Guardián.

Natalia Cordero Villalobos. (A81916)

Francisco Alvares.

Diseño IV

Tema: Desarrollar un proyecto de performance grupal, con la temática elegida: “La violencia generada por el uso de las armas y la apatía social costarricense ante la misma”.

Titulo: “Apatía hacia la violencia”

Descripción:

Se realizó un performance grupal como protesta hacia la violencia cotidiana del país, generada por el uso de las armas, tomando en cuenta artículos de la prensa costarricense e investigaciones acerca del tema.

En la actualidad, la sociedad costarricense se ha adecuado a un ritmo de vida muy acelerado, el cual genera estrés, apatía, desinterés por los aspectos sociales, incluso dentro de su familia, la cual es abandonada desde el punto de vista de la formación de valores. Esto produce el incremento de los problemas sociales mencionados anteriormente, y con ello la violencia, denominada por la OMS como “el uso deliberado de la fuerza física o el poder, ya sea en grado de amenaza o efectivo, contra uno mismo, otra persona, grupo o comunidad, que cause o tenga muchas probabilidades de producir lesiones, muerte, daños sicológicos, trastornos del desarrollo o privaciones”.

Situaciones como estas nos evidencian el problema social de nuestro país, que aun siendo clasificado como uno de los países “pacíficos”, muestra cada día un problema real, que nos pertenece a todos. El mismo ha sido producto de un sinnúmero de acciones que nacen muchas veces de la burocracia, la ambición y la indiferencia como valores predominantes en nuestra sociedad. Por motivos como estos se eligió el tema a tratar para el proyecto de performance, ya que se convierte en una inquietud grupal de protesta hacia la situación del país.

Este acto se realizo en la Avenida Central de la provincia de San José, abarcando el espacio en frente de la plaza de la Cultura, inicio con un acto en el cual se encuentran dos personajes imitando “personas asesinadas”. En este espacio otros personajes cumplieron la función de transeúntes del lugar siendo apáticos hacia la situación que se les presenta, reflejando con esto la actitud del costarricense ante los problemas generados por la violencia.

· Acto1: dos personajes asesinados.

· Acto2: dos personajes ignoran a los asesinados.

· Acto 3: dos personajes pasan encima del asesinado.

· Acto 4: dos personajes apartan del camino a un asesinado botándolo a la basura.

· Acto permanente: personaje de vendedor de armas, imitando el vendedor ambulante.

· Acto 5: el asesinado se levanta recoge sus cosas, se va y presenta la frase “Suele Suceder”.

Análisis del performance:

“La violencia generada por el uso de las armas y la apatía social costarricense ante la misma”.

En cuanto al espacio, se decidió realizarlo en la avenida central, más específicamente frente a McDonald, la escogencia de este espacio se basó en la noción que todos tenemos de este lugar, su constante tránsito de personas, su ubicación y demás aspectos lo hicieron propicio para este tipo de ejercicio. Al ser un lugar tan transitado se quiso alterar la cotidianidad del espacio y de los transeúntes, intervenir la aglomeración y saturación que día a día caracteriza el centro de la ciudad.

El desarrollo del ejercicio se resolvió de muy buena manera y se cumplió con el objetivo, se altero el tránsito de la gente que normalmente camina por ahí dejando pasar inadvertido el peligro, la violencia y las situaciones a las cuales no se les presta atención y que pasan justo en frente de todos, como el hecho de presenciar un asalto y no hacer absolutamente nada.

El resultado superó por mucho las expectativas del grupo ya que no solo se logró el objetivo primario, que era intervenir el espacio y llamar la atención de la gente, sino que además la gente realmente creyó que aquello sucedía, la simulación de un cuerpo muerto en plena avenida causó una gran impresión, la gente lo creyó, algunos se preocuparon, incluso ayudaron a cargar “el cuerpo”, preguntaban qué pasaba, cómo podían ayudar o qué hacían. Tal fue el impacto y el dramatismo que incluso se le oyó comentar a un transeúnte con su esposa que recién había visto unas mujeres asesinadas en plena avenida central. Mucho de esto realmente pasa pero nunca nadie le da la importancia que merece, es por eso que decidimos sacudir la mirada y la apatía de la masa marchante del centro de la capital. Realmente este tipo de ejercicios en los espacios públicos resulta muy interesante y efectivo, ya que solo así, con un enfrentamiento entre situación-público, se puede valorar el impacto y la fuerza que el tema o el trabajo pueden realmente tener.

En cuanto a la gestualización y la expresión corporal, lo que se buscó fue pasar desapercibidos, no ser vistos como un grupo “x” de algún tipo, sino más bien introducirse en la masa, formar parte de ella y salir de ella para exponer el tema.

Los elementos de expresión corporal se utilizaron en función de la problemática y el tema planteado, acentuar la apatía, la indiferencia al actuar de manera desinteresada desechando el cuerpo y a la vez apelando a los transeúntes, buscando la interacción con ellos pidiéndoles ayuda, haciéndolos participes directos de aquel suceso al que la mayoría impactaba pero igual no se involucraban. Se recurrió a la voz como llamada de atención directa y parte de la interacción, gritos, pedidos de ayuda, conversando con la gente.

En cuanto a elementos tecnológicos no se puede decir mucho ya que no se hizo uso de ellos más que para documentar el ejercicio (cámaras fotográficas).

Los elementos que apoyaron y acompañaron el montaje tuvieron que ver con la actitud del grupo ante las personas y la situación planteada, el uso de tintes para simular sangre, imágenes de armas pegadas sobre cartón, telas blancas, volantes explicativos y bolsas de basura. En cuanto a disfraces no se utilizó nada realmente teatral, todo fue muy cotidiano para simular una venta de armas y a un vendedor, una simulación de un muerto, las máscaras más que físicas fueron de actitudes, creando a partir de expresiones, un personaje.

Fotografías del performance:

Mujeres Atrapadas

Bueno lo de las gordas fue muy divertido. Primero queríamos hacer algo diferente pero cuando surgió la idea todo se volvió más divertido. Fue súper complicado porque no sabíamos cómo íbamos a protegernos para que nadie abusara del “privilegio” de tocarnos. Luego ya con los trajes pensados era más como preparase psicológicamente, esa fue la parte más dura.

Al final en los que había que pensar era en una mujer atrapada que se liberaba. En una mujer que a pesar de su tamaño se encontraba sin inhibiciones, ansiosa de ser vista y tocada. Fue difícil porque a pesar de que nos metimos ese pensamiento en la cabeza, no fue natural andar gritando y diciéndole a la gente que lo toque a uno. Pero fue lo más divertido.

La reacción de la gente fue genial, jamás pensé que se fueran a apuntar tanto. Algunos ponían casa de “¿Qué es esto” pero otros lo disfrutaban un montón. Principalmente los jóvenes y viejillos y casi todos hombres verdad…

Fue muy divertido

La Guatificación

Las primeras pruebas de maquillaje



A la hora del performance el grupo decidió que el traje era suficiente para transmitir el mensaje, por lo que la idea del maquillaje como máscara se desechó y se optó por un maquillaje más sencillo que sólo cubría la cara del color de cada traje.

GUATA!!!

Pruebas preliminares de maquillaje


Antes del acto en el pretil

Los GUATA luego de su desempeño en el pretil

Confeccionando 4 sádicas para la calle

El “Grupo GUATA” partiendo de una breve búsqueda de disfraces en Internet, inició la confección de trajes basados en el diseño del segundo recuadro, que posteriormente serían usados en el nuevo proyecto de este curso. Proyecto cuyo objetivo es involucrar el recurso de la máscara en una actividad de Performance para que fuese presentado en vía pública.

Ratas, cucarachas... y un huevo muy frito...

Bueno este aquí es mi boceto, el concepto básicamente de mi trabajo se basó en reflejar el ambiente de la Universidad, y de los ambientes periféricos de ésta, utilizando animales o insectos que yo considero endémicos de estos lugares, como lo son las cucarachas y las ratas.

Trabajé en conjunto con mi compañero Arturo (APH┼) en la preparación y, a la medida de lo posible, en tratar de integrar un lenguaje que sea coherente en el diseño.

PREPARACIÓN DE LA PARED:

En esta etapa tomamos el diseño anterior y tomamos nada más la silueta para covertirla luego en un fondo negro. A partir de esto empiezo a dibujar en la pared el boceto directamente con tiza, y luego procedo a pintarla a mano con brocha y pintura blanca.

CUCARACHAS!!!!

Estas se trabajan a partir de varios estenciles que preparé ahí mismo en el sitio de trabajo. Luego se pintan con el spray colocadas en diferentes lugares, interviniendo incluso las aceras y otros, como es el ejemplo de la señal del teatro de Montes de Oca.

HUEVO....

Esta es una interesante historia... a partir de un derrame de pintura de la cual soy culpable, y con la sugerencia del profesor proseguí a elaborar un huevo, luego con el aporte del Arturo se le agregó el texto, "No me pise el huevo."

Ya hacia el final del día, se dio una experimentación más libre con los estenciles, como se ve en las imágenes de abajo, donde se mezclan los estenciles que habían en la pared anteriormente, con los estenciles hechos por Arturo, y los que fueron hechos por mí.





Además, Arturo experimentó con la aplicación directa con la pintura en spray, como se ilustra en las imágenes de abajon, y también en las líneas amarillas de las cucaraches que se hicieron en el suelo.

Bitácora

Poyecto 4
Intervención Urbana

En este proyecto lo que se busca es intervenir, de manera gupal, el espacio urbano en frente del Edificio Saprissa. Este fue escogido debido a que la intervención que ya tenía hecha era de disgusto colectivo, no solo por el grupo de diseño sino por exteriores a la universidad y transebuntes del lugar.
Basándonos en la teoría de campo se hicieron propuestas grupales e individuales de cómo intervenir este mural. Se debía de tomar en cuenta claro todos los aspectos que lo rodean, su ubicación, quienes lo frecuentan y las actividades al rededor de él.
Yo tabajé indivicualmente, lo que pense fue rescatar algo de la niñez de todos los jóvenes que frecuentan el sitio. Jóvenes de entre 20 a 17 años, que fuera nacional y sobretodo que el que lo observe también formara parte del mural. Gracias a la sugerencia del profesor trabajé con los olvidados Zumbis de la Nación.
La idea fue crear un juego, ya que el mural esta detrás de muchas paradas de la universidad. De este modo podría entretener al que lo viera.

Con la ayuda de unas ilustraciones de los Zumbis públicada hace años, pude tener referencia para la intervención.





Estos Zumbis se colocaron a lo largo de lodo el mural y las tres paredes. No son tan fácilis de distinguir algunos ya que la gracia es que el expectador los busque. Fueron ocho en total.

Bitácora

Bitácora de Diseño IV
Proyecto 4
Por
Natalia Cordero Villalobos
Raquel Bello May.
Sofía Jiménez.
2009

Semana de trabajo 1, Tema: Teoría de Campo según Attilio Marcolli:

Actividades: Gira por San José enfocada a la aplicación de Teoría de Campo en espacios urbanos.
Materiales: cuaderno de apuntes.
Herramientas: cámara fotográfica.
Resultado: Reconocimiento de intervenciones en el espacio y asignación asociativa de teoría de campo respecto a la gira.

Semana de trabajo 2, Tema: Teoría de Campo

Actividades: Comentar acerca del concepto teoría del campo según Attilio Marcolli; aplicado en una dinámica grupal (telaraña) y asignación.
Materiales: cuaderno de apuntes, lápiz y rollo de hilo.
Herramientas: lápiz e hilo
Resultado: Aclaración del concepto teoría de campo y asignación aplicando la misma (carreta Sarchiseña).

Semana de trabajo 3, Tema: Teoría de Campo
Actividades: Elección del lugar a intervenir en grupos para el cuarto प्रोयेक्टो sobre teoría de campo, presentación de ideas y bocetos.
(lugar elegido)
Materiales: fotografías, papel, lápiz y marcadores.
Herramientas: cámara fotográfica y grafito.
Resultado: Elección de bocetos para la realización del trabajo final en el cuarto proyecto sobre la aplicación de la teoría de campo en el espacio.

Proyecto concluido sobre teoría de campo:
•Actividad: Intervención de la pared con pintura।
•Materiales: papel, pintura, espray negro.
•Herramientas: brochas, pinceles, esténcil y rodillos.
•Resultados: Conclusión de proyecto cuatro basado en la Teoría de campo